Étiquette : Jean-Charles Hoffelé

  • Ecouter les Concertos de William Walton : après le Concerto pour violoncelle et celui pour violon de William Walton, son Concerto pour alto : ici avec l’alto de Mathis Rochat et le BBC National Orchestra of Walles dirigé par Howard Griffiths…

    Mon plaisir pris au Concerto pour violoncelle (de 1956, dédié à Gregor Piatigorsky) – cf mon article du 26 juillet dernier « La perfection décidément hallucinante de John Wilson et son Sinfonia of London dans l’admirable Concerto pour violoncelle de William Walton…« … – et au Concerto pour violon (de 1938-39, dédié à Jascha Heifetz) – cf mon article du 27 juillet dernier « La perfection décidément hallucinante de John Wilson et son Sinfonia of London (II) dans le cinématographique Concerto pour violon de William Walton…« …  – du magnifique William Walton (Oldham, 29 mars 1902 – Ischia, 8 mars 1983),

    m’a mis sur la voie du troisième grand Concerto, celui pour alto (de 1928, pour Lionel Tertis) de William Walton,

    pour lequel mon disquaire préféré, consulté, m’a conseillé la très belle version récente de l’altiste Mathis Rochat – né à Genève en 1994 – , avec le BBC National Orchestra of Wales dirigé par Howard Griffiths – né à Hastings le 24 février 1950 – , en un CD Evil Penguin Records EPRC 072 « Walton, Benjamin, Howells » – enregistré à Cardiff les 25 et 26 novembre 2024 – heureusement présent en rayon du magasin…

    …

    De ce superbe Concerto pour alto de William Walton servi par Mathis Rochat, voici donc à écouter ici le podcast (d’une durée de 26′ 26)..

    …

    Et alors que jusqu’ici l’excellent altiste anglais Timothy Ridout – né en 1995 – n’en a pas proposé, lui, une interprétation disponible en CD, pas même en son passionnant double CD Harmonia Mundi HMM 905376.77 « A Lionel Tertis Celebration » – cf mon article « Le goût de l’alto à l’anglaise : un superbe Timothy Ridout sur les traces de l’excellent Lionel Tertris (1876 – 1975) : un voyage chantant de l’alto, qui fait du bien…«  en date du 20 mai 2024…

    …

    Toutefois, voici tout de même par ce superbe altiste britannique qu’est Timothy Ridout, une vidéo (de 29 ’44) de son interprétation en concert de ce Concerto pour alto de William Walton, aux Prom’s, au Royal Albert Hall, en 2021, avec le BBC Symphony Orchestra, dirigé par le très bon chef finnois Sakari Oramo – né le 26 octobre 1966 à Helsinki…

    …

    Une comparaison d’interprétations bien intéressante de cette très belle œuvre de William Walton…

    …

    Et dans l’espoir d’un enregistrement sous la direction de ce chef anglais qui me plait tant : John Wilson – né à Gateshead en 1972… – ,

    avec son si fluide, juste et élégant Sinfonia of London…

    …

    P. s. : Mais voilà que cet article terminé, je découvre avec retard l’article que le 20 octobre 2025 le bon Jean-Charles Hoffelé, sur son blog Discophilia, et sous le titre de « Alto insulaire« , a accordé à ce bien beau CD Evil Penguin Records EPRC 072 « Walton, Benjamin, Howells » de Mathis Rochat et le BBC National Orchestra of Wales dirigé par Howard Griffiths ;

    article que voici donc – et qui ne dit quasiment rien du Concerto pour alto de Walton, sinon que c’est « un de ses chefs d’œuvre« , pour se consacrer aux deux autres œuvres et deux autres compositeurs (Herbert Howells et Arthur Benjamin) superbement servis eux aussi par ce CD au programme de découverte audacieux et passionnant… – :

    …

    ALTO INSULAIRE

    …

    Ne courrez pas au Concerto de Walton, l’un de ses chefs-d’œuvre – absolument ! – , vous aurez bien le temps d’y venir ! Laissez-vous plutôt ensorceler de nostalgie par l’Elegy où Herbert Howells apporte une réponse inattendue à l’Introduction et Allegro de Sir Edward Elgar. Sa lyrique ténébreuse, son désespoir serein capturent l’essence même de ce génie poétique dont seules les grandes partitions chorales sont restées célèbres (du moins en Angleterre), alors que sa veine lyrique le poussait à l’intime.

    …

    Sa musique de chambre est impérissable et l’Elegy pourrait en faire partie, tant elle est d’un bout à l’autre secrète : elle finira au silence. Mathis Rochat émeut, archet diseur et timbre profond, qui sait bien que la mélodie sinueuse ouvrant le Concerto de Walton pourra sembler en découler.

    …

    Il savoure la pure beauté d’une œuvre que les virtuoses surexposent trop souvent, préférant chanter dans les paysages maritimes que lui tissent les Gallois inspirés par la direction élégante d’Howard Griffiths, qui enlèvera prestement la tarentelle du Vivo.

    …

    Une rareté pour faire écho à l’opus d’Howells. Quitte à graver une œuvre plaçant en solistes l’alto et le violon, Mathis Rochat et Abigél Králik auront préféré à l’opus du jeune Britten, la Romantic Fantasy d’Arthur Benjamin – Sidney, 18 septembre 1893 – Londres, 10 avril 1960 – qui destinait la partie d’alto à William Primrose.

    …

    Le grand Nocturne amoroso, le Scherzino et son moto perpetuo à perdre haleine, la grande fantaisie d’un Finale que les deux archets envolent et caressent disent assez quel compositeur majeur fut l’auteur de la trop célèbre Storm Clouds Cantata. Gageons que cette belle Fantasy vous donnera envie de découvrir d’autres œuvres de cette plume inspirée, essayez de trouver son opéra tiré du Conte de deux villes de Charles Dickens.

    …

    LE DISQUE DU JOUR

    …

    Herbert Howells (1892-1983)
    Elegy, pour alto, quatuor à cordes et orchestre à cordes

    …
    Sir William Walton (1902-1983)
    Concerto pour alto et orchestre

    …
    Arthur Benjamin (1893-1960)
    Romantic Fantasy pour violon, alto et orchestre

    …

    Mathis Rochat, alto
    Abigél Králik, violon
    BBC National Orchestra of Wales
    Howard Griffiths, direction

    …

    Un album du label Evil Penguin Classics EPRC 0072

    …

    Photo à la une : l’altiste Mathis Rochat – Photo : © DR

    …

    Ce vendredi 14 août 2026, Titus Curiosus – Francis Lippa

  • Jouir de la « Proserpine » de Lully et Quinault de Christophe Rousset et ses Talens lyriques : de délicieuses retrouvailles au CD…

    Jouir de la « Proserpine » de Lully et Quinault (de 1680) de Christophe Rousset et ses Talens lyriques : que voici de délicieuses retrouvailles en un triple CD Château de Versailles Spectacles CVS 187 !!! – enregistré du 19 au 22 juin 2025…

    …

    Retrouver ainsi le génie subjuguant et de Philippe Quinault (Paris, 3 juin 1635 – Paris, 26 novembre 1688) et de Jean-Baptiste Lully (Florence, 28 novembre 1832 – Paris, 22 mars 1687) pour l’éternité si miraculeusement accordés, est subjuguant d’intensité…

    …

    Admirez ici par exemple ceci (2′ 28)…

    …

    Ce lundi 10 août 2026, Titus Curiosus – Francis Lippa

    …

    P. s. :

    ce 14 août, sur son blog Discophilia, Jean-Charles Hoffelé vient de consacrer à cette « Proserpine » de Lully et Quinault si bien servie par Christophe Rousset et ses Talens lyriques, un très juste article intitulé « Proserpine retrouvée« , que l’on peut consulter ici …

  • Mieux écouter les troublantes et profondes « Mélodies hébraïques » pour alto et piano Op. 9 de Joseph Joachim, grâce au très beau CD principalement consacré au Trio Op. 114 de Johannes Brahms, de Tabea Zimmermann, Jean-Guihen Queyras et Javier Perianes…

    Mieux écouter les « Mélodies hébraïques » pour alto et piano Op. 9 de Joseph Joachim, composées en 1854 et dédiées à Johannes Brahms, grâce au CD principalement consacré au « Trio Op. 114 » de Johannes Brahms que viennent de nous proposer Tabea Zimmermann, Jean-Guihen Queyras et Javier Perianes, le CD Harmonia Mundi HMM 907 789 « Johannes Brahms – Trio Op. 114 – Robert & Clara Schumann – Joseph Joachim – Romances et Hebrew Melodies » – enregistré à Berlin du 14 au 17 septembre 2025 – ,

    tel est à mes yeux le premier mérite de l’article – consacré à ce CD – qui paraît ce mercredi 5 août, et intitulé « L’alto règne« , de Jean-Charles Hoffelé sur son  site Discophilia,

    par rapport à mon article en date du 25 avril dernier « Le merveilleux « Trio en la mineur » Op. 114 de Brahms par Tabea Zimmermann, alto, Jean-Guihen Queyras, violoncelle, et Javier Perianes, piano : une tendre et chaude intime conversation sublimement poétique…« , dans lequel mon attention s’était un peu trop focalisée sur cet absolu chef d’œuvre de Brahms qu’est son « Trio Op. 114 » pour clarinette ou alto, violoncelle et piano…

    …

    L’ALTO RÈGNE

    …

    Clarinette ou alto pour la tardive ballade automnale – en 1894 ; Johannes Brahms (Hambour, 7 mai 1833 – Vienne, 3 avril 1897) avait 61 ans… – du Trio, Op. 114 de Johannes Brahms ? Tabea Zimmermann, jouant un nouvel alto signé Patrick Robin, n’aura pas résisté à l’ajouter à l’enregistrement  – déjà réalisé par elle, pour EMI, et avec Harmut Höll; en 1993… – des deux Sonates – Op. 120 de 1894 – , et c’est merveille de l’entendre déployer ce chant profond qui semble doubler le velours du violoncelle de Jean-Guihen Queyras.

    …

    L’œuvre est mystérieuse, parcourue d’élans schumanniens qui sonnent comme autant de regrets, et c’est naturellement que l’altiste tisse dans le reste du disque les liens avec le cercle de l’auteur des Kreisleriana, trois Romances – Op. 94 – de Robert, trois autres – Op. 22 – de Clara qui ne palissent pas devant celles de son époux, ce qui est assez rare – en effet !!! – pour être souligné, le Scherzo-tempête de la Sonate « F.A.E » où l’alto fait le cor, compléments évidents qui ne doivent pas reléguer la vraie surprise du disque : les Mélodies hébraïques – Op. 9, pour alto et piano – de Joseph Joachim – Kittsee, 28 juin 1831 – Berlin, 15 août 1905 – , prières émouvantes qui serrent le dialogue entre l’alto et le piano de Javier Perianes, l’autre fil rouge poétique – voilà, voilà – d’un disque précieux.

    …

    LE DISQUE DU JOUR

    Johannes Brahms (1833-1897)

    …
    Scherzo pour violon et piano (No. 3, extrait de la Sonate « Frei aber einsam » ; version pour alto et piano : Tabea Zimmermann)
    Trio en la mineur, Op. 114 (version pour alto, violoncelle et piano)

    …
    Robert Schumann
    (1810-1856)

    …
    3 Romances, Op. 94 (version pour alto et piano : Tabea Zimmermann)
    Clara Wieck-Schumann (1819-1896)

    …
    3 Romances, Op. 22 (version pour alto et piano : Tabea Zimmermann)

    …
    Joseph Joachim (1831-1907)

    …
    Hebräische Melodien, Op. 9

    …

    Tabea Zimmermann, alto
    Jean-Guihen Queyras, violoncelle
    Javier Perianes, piano

    …

    Un album du label harmonia mundi HMM 902789
    …

    Photo à la une : l’altiste Tabea Zimmermann – Photo : © Rui Camilo

    …

    Écoutez donc ici ces 3 troublantes – et profondes – « Mélodies hébraïques » Op. 9 de Joseph Joachim – sous-titrées « Impressions des poèmes de Byron » et dédiées donc à son ami Johannes Brahms…  – ,

    sous les doigts de fées de Tabea Zimmermann et Javier Perianes :

    la n°1 , sostenuto (4’40) ;

    la n° 2 , grave (7′ 29) ;

    et la  n°3 , andante cantabile (6′ 50)…

    ….

    Avec ce bref commentaire-ci, sur l’œuvre, de Jean-Guihen Queyras :

    « Joseph Joachim compose ses Mélodies hébraïques op. 9 entre 1855 et 1860. Au nombre de trois, elles le sont pour piano et alto, celui-ci pensé comme le médium idéal pour styliser la voix. Là encore, les tempos sur le versant lent cultivent un ton mélancolique. Ainsi du premier morceau, Sostenuto, intimiste et lyrique par l’usage du registre le plus grave de l’alto. Le second installe un lamento douloureux dont affleurent quelques dissonances. Un passage central semble un temps calmer l’affliction. L’Andante cantabile final, de veine consolatrice, présente d’étonnantes modulations dans le riche tissu motivique typiquement brahmsien« …

    …

    Grand merci donc, M. Hoffelé : votre oreille  est très attentive !

    …

    Ce mercredi 5 août 2026, Titus Curiosus – Francis Lippa 

  • Des lectures exultantes de 4 œuvres orchestrales (composées de 1929 à 1940) du grand Igor Markevitch (1912 – 1982), en un exaltant très réussi album du Rundfunk-SinfonieOrchester Berlin, sous le geste fulgurant du chef Johannes Kalitzke : c’est vraiment très beau…

    L’œuvre orchestrale – composée entre 1929 et 1944 – de l’immense chef Igor Markevitch (Kiev 9 août 1912 – Antibes, 7 mars 1982) n’est, il faut bien le constater, guère fréquentée, ni au concert ni au disque, de nos jours : Igor Markevitch est pour nous d’abord et surtout un chef d’orchestre majeur et génial du XXe siècle, à la très forte personnalité qu’on identifie et admire immédiatement à l’oreille…

    …

    Aussi, c’est aussi un retour de notre oreille à la musique de l’entre-deux-guerres, et tel un rafraîchissant bain de jouvence, que vient nous proposer le jeu exaltant du Rundfunk-SinfonieOrchester Berlin, sous le geste fulgurant du chef Johannes Kalitzke, en le magnifique CD Eda 056 « Igor Markevitch – Concerto for piano and orchestra – Cinema Ouverture – Cantique d’amour – Lorenzo Il Magnifico » – enregistré à Berlin du 2 au 4 et les 6 et 7 janvier 2025  – , avec le concours du pianiste Jonathan Powell et de Sarah Maria Sun, soprano…

    …

    J’admire depuis longtemps le chef Igor Markevitch,

    et j’ai aussi lu, et conserve en ma bibliothèque personnelle, son passionnant « Être et avoir été« , paru aux Éditions Gallimard en 1980…

    …

    L’article du bon Jean-Charles Hoffelé « L’Orchestre du chef » paru ce jour-ci, le lundi 3 août 2026, m’a ainsi incité à me procurer illico presto ce CD,

    que j’ai trouvé chez mon disquaire préféré,

    et qui ne m’a pas déçu : un récital magnifique de 4 œuvres vraiment superbes d’Igor Markevitch compositeur…

    …

    L’ORCHESTRE DU CHEF

    …

    Christopher Lyndon-Gee et son Orchestre Philharmonique d’Arnhem avaient laissé de côté dans leur grande anthologie de l’œuvre orchestrale (Marco Polo) – parue de 1995 à 2004 –  le Concerto pour piano (1929) commandé par Diaghilev que Markevitch acheva le lendemain de son 27e anniversaire – le 10 août 1929, par conséquent. Il était alors un des parangons de la nouvelle musique européenne, et pianiste virtuose, plutôt que chef d’orchestre.

    …

    Jonathan Powell l’exhume dans ce qui deviendra son ultime enregistrement – il est en effet décédé le 27 décembre 2025 – , dévoilant une partition dont le motorisme regarde d’assez loin le modèle invoqué – les Concertos brandebourgeois – pour trouver sa voie entre Hindemith et Bartók – oui – , mais toujours avec ce ton si personnel, ces harmonies singulières, cet art du discours – d’Igor Markevitch, voilà ! –  qui placent son œuvre symphonique, encore trop timidement redécouverte, au centre de la nouvelle musique de l’entre-deux-guerres – oui.

    …

    Les trois autres partitions figurent dans l’anthologie de Christopher Lyndon-Gee, lectures probes que démode le geste autrement fulgurant – absolument ! – de Johannes Kalitzke et des Berlinois : le brio piquant – exactement – de l’Ouverture de cinéma, le nocturne torpide – mais oui – du Cantique d’amour, sa partition la plus fascinante, véritable point de bascule dans l’œuvre de Markevitch, trouvent ici des lectures exaltées – tout à fait, qui nous empoignent.

    …

    Chef-d’œuvre – oui !!! et immense… – où l’orchestre de Markevitch atteint son point de fusion Lorenzo il Magnifico (1940) écrit durant l’exil florentin, voit passer les échos du second conflit mondial, mais cette symphonie concertante pour soprano et orchestre reste inclassable, perle noire – voilà ! et saisissante !!! – où brille la poésie du souverain-mécène, finement saisie par le soprano agile de Sarah Maria Sun, faisant jeu égal avec la gravure princeps de Lucy Shelton qui ne disposait pas d’un orchestre aussi brûlant – oui, oui, oui.

    …

    Magnifique album – tout simplement, c’est évident – , édition soignée comme toujours chez eda records, Johannes Kalitzke et ses Berlinois ne doivent pas en rester là au chapitre Markevitch, la Sinfonietta, le Psaume, Le Nouvel Âge – respectivement de 1929, 1933 et 1937 – mériteraient leurs interprétations !

    …

    LE DISQUE DU JOUR

    …

    Igor Markevitch (1912-1983)

    …
    Concerto pour piano
    et orchestre

    Ouverture de cinéma
    Cantique d’amour
    Lorenzo il Magnifico (Sinfonia concertante pour soprano et orchestre)*

    …

    Jonathan Powell, piano
    *Sarah Maria Sun, soprano
    Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin
    Johannes Kalitzke, direction

    …

    Un album du label eda records 056
    …

    Photo à la une : le compositeur et chef d’orchestre Igor Markevitch,
    dans sa jeunesse – Photo :
    de Cecil Beaton, pour Vogue, en 1929 © DR

    …

    Un CD magnifique, qui nous transporte…

    …

    Et à défaut de proposer ici un podcast ou une vidéo de ce très exultant CD dirigé par Johannes Kalitzke, enregistré en 2025,

    voici le podcast (de 28′ 33) du « Lorenzo Il Magnifico » de l’Arnhem Philharmonic Orchestra dirigé par Christopher Lyndon-Gee, avec Lucy Shelton, soprano…

    …

    Ce lundi 3 août 2026, Titus Curiosus – Francis Lippa